对提琴油漆的认识

    小提琴的油漆是爱好者们关注的重要方面，甚至被认为是提琴制作中的奥秘，很多人将油漆技术作为噱头。到底哪种提琴漆好？众说纷纭，很难找到确切的答案。实际上，客观地讲，无法绝对地说哪种油漆方案最好。不过，我们从提琴漆所起的作用上入手，还是可以大概地回答哪种油漆方法相对好一些。

    提琴漆的作用主要体现在三方面，首先是要对声音有利；再者要具有保护作用；另外还要具有美观装饰作用。下面就这三方面谈谈自己的认识：

    1、提琴漆对声音的影响

    以阿马蒂、斯特拉迪瓦里、瓜耐利为代表的意大利古典提琴漆至今备受推崇，一个重要的原因就是其对声音的影响。有报道说，将阿斯瓜名琴涂上新油漆后，其迷人的声音特质消失了，说明了新的油漆对琴声产生了不利的影响。人们还发现，斯特拉迪瓦里的小提琴有的表面油漆已经斑驳、剥落、所剩无几，但其声音与保护完好的琴一样优美。进一步说明表面的那一层提琴漆对声音没什么影响。其实，我们现在都已经清楚了，对声音有所提高的不是面漆，而是对木材的预处理。影响提琴木材声学品质的因素主要有两个，一是木材的含水率，另一是木材的弹性模量。这里涉及的是含水率问题，弹性模量放在2中探讨。木材中的半纤维素具有亲水性，可吸附空气中的水气成份而膨胀，使木材含水率提高，传声速度明显下降，琴声大受影响。通过对木材进行油漆前的预处理，降低含水率，可使琴声像古琴一样优美。现代有很多处理半纤维素亲水性的方法，我个人赞同硅烷加温处理的方法。感兴趣的可找找中央音乐学院的有关介绍。

    2、提琴漆的保护作用

    提琴漆的保护作用是十分重要的，没有油漆的保护，再好的琴都经不起使用，更不用说传世了。以阿斯瓜为代表的意大利古典提琴漆在此方面已经做得很好。我们可以看到300多年的意大利古琴的琴漆表面已经斑驳、剥落，但其依然可以承受演奏家们疯狂的摧残。其实，保护作用已经深入琴体，同前面问题1一样，它也是木材性能处理的方法，当然也可算是油漆工艺的一部分。杉木是柔弱的，这是其结构所致，如图所示：

    我们可以看到，放大了的杉木结构就象纸箱板的剖面。早材部分管胞大而壁薄，疏松且强度低。晚材部分管胞较小且壁厚，年轮分界处的晚材部分充满了树脂而变得坚硬。显然，若将早材管胞及晚材空管胞也注入树脂，其强度必然大大提高。斯特拉迪瓦里的琴板轻薄，但强度很高，说明他将类似树脂的物质注入了音板的管孔。既然如此，我们应该很清楚了：要保证提琴漆的保护作用，首先要用溶解了的树脂涂抹琴体，表面浸满树脂的早材会变得像年轮线一样坚硬。树脂浸入音板表面后，音板不仅变得耐冲击、耐磨损，同时提高了弹性模量，对声音更加有利。

    3、提琴漆的美观装饰作用

    美观是一个相对概念，尤其对艺术品而言。我个人认为提琴漆的美应该包含几个方面：首先要透明轻薄，木纹清晰毕现；再者要温润如玉；另外还要颜色高雅、经久耐磨。

    提琴漆最怕厚重，厚重的油漆必然对声音产生不利的影响，前面说古名琴刷上新油漆后好声音不见了，十有八九就是因为新油漆改变了重量。厚重的油漆也会掩盖住木材本身的光彩。温润如玉是很多艺术品的特质。满目贼光感觉总是不好，这可能是由于现代喷漆很容易达到光亮如镜的原因吧。很难想象大师扛着一把贼光四射的小提琴在台上演奏的感觉。

    提琴漆的上色要多说几句。意大利古典提琴漆的不足之处就是上色。现在的古名琴能看出当初颜色的几乎没有了，大多斑驳剥落。不过，300多年的琴确实也不容易。就现代的新琴而言，看着红光四射，能坚持一百年就不得了。究其原因，这与传统上色的工艺有关。现在大部分制琴师依然沿用传统的上色工艺，就是色漆上在底漆之上。因为这样才能保证颜色的均匀一致。不利的一面是漆膜较厚，磨损后变花，新琴挺漂亮，用久后很难看，修补费工夫。避免色漆随面漆脱落的方法是对木材直接进行染色，但其也有很多不好之处，首先管孔吸入颜色后变得很深色，甚至变黑，显得污浊；其次花纹变死，尤其背板虎纹在阳光下随角度变化的效果变得不明显。因此，上色成了较困难的工艺。树脂封底后用成膜稀薄的溶剂调制颜料进行擦涂是可行的方法，难度在于罩面清漆不能与颜料互溶。

    理想的方法当然是通过颜料输液使树干变成自己需要的颜色，也就是自然的彩色木料。前提是你要有私家枫树林及云杉林，同时你儿子是制琴师！这样就只需上清漆啦。

    还有一个方法可能是未来发展方向，就是通过化学方法使木质素变色，得到花纹清晰的彩色木料。