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管弦乐队排练演奏注意事项 1、 谱子发下来先唱节奏,音符唱“嗒”,休止符唱“孔”。 2、然后听录音,多听几遍,熟悉主旋律。 3、进行试奏,熟悉分谱,确定把位,编好指法。先放慢速度练,把音和节奏搞准。在家练到一定的熟练程度后再去参加排练,以免到时跟不上。困难段子要专门挑出来练,过硬的乐器水平,是高水平合奏的基本保证。 4、每次排练和演出之前,自己一定先要把乐器的音仔细校准。乐队正式排练开始,整体还要校一次音,以乐队首席和双簧管的A音为标准音。 5、在演奏分谱的同时,心里要有主旋律(这个要靠记忆),知道和主旋律的小节对应关系,这样才能找到乐感。排练时准备一支铅笔,必要的时候在谱子上记一下。 6、没有把握的时候,不要只顾一个人“埋头苦干”。先小声拉,千万不要在大家都安静的时候你“嘎”那么一下,那将大煞风景。 7、要细心看谱,不要忽视谱子上的任何一个细小符号。包括顿弓、跳弓、保持音、装饰音等。 8、小提琴是管弦乐队的中心乐器,担负着交响乐主要的部分及基本音色,一般来说,大部分时间担任主旋律声部的演奏,小部分时间担任伴奏声部的演奏,或副旋律(所謂主旋律副旋律是同時進行的具有独立旋律性的兩个旋律声部)的演奏。 9、第二小提琴的节奏多数情况下和第一小提琴相同,不要自顾自,要主动去跟一提琴。一提琴和二提琴是一个整体,一提琴演奏高音,二提琴演奏低音。两者之间有时候是8度音程关系,有时候是形成3度6度等其它和声关系。一提琴难在高把位的音准和音色的统一和谐,二提琴难在节奏,因为有时候它不是演奏旋律,拉起来没有一提琴那样流畅,是制造和声的效果,所以一旦节奏不准确,那就是制造噪音。 10、一定要注意既保持好音色和音准,又要保持好速度的稳定。要注意克服业余乐手快的时候越拉越快(赶速度),慢的时候越拉越慢(拖速度)的毛病。 11、要注意观察指挥的手势以及体态和表情(用眼的余光看),紧跟指挥。乐曲的起停强弱都要跟着指挥走,强要强得上去,弱要弱得下来。特别是在一些慢的或者是自由节奏的时候,更要严格看指挥。每个指挥的指挥风格可能不一样,要逐渐熟悉指挥各种节拍的手法,如个别地方看不好踩不准节奏,可参照首席的演奏动作跟着来。注意指挥的预示拍,每个拍点一般都给在乐器发声之前。要仔细聆听指挥对乐曲的讲解,包括对别人的批评也是对自己的启示。 12、乐队演奏曲子是一个集体创作过程,它不同于搞独奏,不强调个性,强调整体的和谐,要注意和其它乐器的配合,耳朵要倾听别人的演奏,时刻抓住音乐的主线条。排练时要集中注意力,不要因为自己一个人而耽误了大家的时间。 13、为了使音色更加丰富,各种乐器轮番演奏轮番休止,经常是拉几句又停一下,你一句我一句的。自己休止的时候思想不要开小差,眼睛仍然要盯着谱子看,数节奏、听旋律、看指挥,以保证能够及时进来跟上。万一未跟上不要慌张,不要去补,丢掉几个小节到前面去等,重新进来。 14、记住休止时重新进来的前一拍是哪样乐器演奏的什么音 ,可以帮助你更加有把握的进入演奏。 15、乐队的低音声部和打击乐常常演奏的是节奏型音型,常注意倾听能帮助你进一步把握好节奏的平稳性。 16、乐队是要到舞台上去表演的,是要给观众看的,要注音舞台形象。首先弓法上必须一致,指法最好也要统一(由首席负责)。要严格要求,一点错误都不能有,否则“一粒老鼠屎打坏一锅汤”。其次人要精神挺拔,琴要持平,弓子要拉开,动作要干脆利落,不要显得畏畏缩缩。排练时可以用脚打拍子,上舞台不行,必须心里数。 17、排练休息时尽量不要练,以免妨碍他人休息,把琴放在座位上到一边去休息。 18、演出时,乐队如需要上下舞台,要和一起共谱架的乐手分好工,规定好谁搬谱架收谱子谁搬椅子,各自拿好自己的乐器,不要慌里慌张,及时做好准备,快速登台撤台。
注:学生A考取了省青少年交响乐团,任第二小提琴声部。因从未参加过乐团,估计初始阶段会有些不习惯 ,故起草了几条可能会遇到的问题,叮嘱其注意。将在此文贴出,供一些初入乐队的人参考。
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