三和弦琶音链接解析

我经过了长时间的犹豫之后，才决定出版这本《音阶体系》（换调练习）。我之所以用“体系”一词，仅仅由于我一时想不出更恰当的字眼来。我用这个词只不过想说明这是一种经过实践检验的方式，而不是用它来表示一种刻板的、不准有任何灵活性的、并且往往同真正的艺术表现相矛盾的练习方法。要掌握真正的艺术技巧，唯一的先觉条件就是摆脱任何一种体系。因为我一向反对这类出版物，它们不仅多如牛毛，而且像鸡蛋一样互相雷同，加之，其中以独到的见解作为编著依据者极为罕见。……舍伏契克在他的小提琴演奏教程中所用的分解和弦链接，由于实用，我也编入了我的《音阶体系》。——卡尔·弗莱什（1926年）

以上摘自卡尔弗莱什音阶体系（人民音乐出版社）1981年

对小提琴演奏者来说，现在大家普遍练习的三和弦琶音都是以卡尔弗莱什为蓝本的。以C大调三和弦琶音为例，如下谱例（最后一组琶音是我加的）：共六条琶音，我之所以加上这一组琶音，是因为能使这六条琶音形成一个完整的大、小三和弦的琶音链。也就是说演奏完第六组可以返回来接第一组，并可无限循环，而不破坏它的音乐性和逻辑性。逻辑如下：第二组接第一组变的是第二个音，小调变大调；第三组接第二组变的是第三个音，大调变小调；第四组接第三组变的是第二个音，小调变大调；第五组接第四组变的是第三个音，大调变小调；第六组接第五组变的是第二个音，小调变大调；第一组接第六组变的是第三个音，大调变小调，这样便完成了大、小三和弦琶音链的循环。

之所以说它是琶音链，是因为从哪一组开始都可以。如果先演奏音阶再接琶音，比如演奏完C小调音阶，可以接C小调琶音，我加的那条琶音放在第六个演奏，演奏完六组三和弦琶音后可以接减七、属七。

       

再比如演奏完C大调音阶，可以接C大调琶音，我加的那一条琶音放在第五个演奏，把C小调琶音放在第六个演奏之后仍然可以接减七、属七结束。

这样同名大、小调音阶各自链接琶音从听觉上会觉得顺得多，由于我加了一条琶音使得这两种链接都符合逻辑。从音乐上、听觉上、都非常完整且符合舍伏契克之后近一百年来提琴演奏者的听觉习惯。用同名低音组合的方法演奏三和弦有一个可循环的琶音链，这是很多音乐理论界及提琴界所不知道的。

以下六条三和弦琶音，前三小节为上行，后三小节为下行，上行做渐强，下行做渐弱。六小节反复演奏，就会有起承转合的感觉。它的音乐性是显而易见的。

其实除了前三小节以外，其它的琶音都只与C音有关，而与C调无关。按卡尔弗莱什的逻辑翻译如下，C调谱例（包括A小调主和弦原位、一转位、二转位与C大调主和弦原位、一转位、二转位，）。每行的前两小节属A小调，每行后两小节属C大调。

以下谱例是上海音乐学院黄晨星、黄忠伯编写的琶音，在第二组与第三组琶音之间加了一组增三和弦，从而打乱了卡尔弗莱什琶音的音乐性和逻辑性。不符合自舍伏契克之后近一百年来小提琴演奏者的听觉习惯。另外，我认为增三和弦与减三和弦可以放入七和弦里去学习。

以下是杨宝智先生编写的琶音，是按大三、小三、大六、小六、大四六、小四六顺序排列的。他也改变了卡尔弗莱什琶音排序的音乐性和逻辑性，也不符合自舍伏契克以后近一百年来小提琴演奏者的听觉习惯。

以下是中央音乐学院考级教程所编写的三和弦琶音，他把琶音分为两部分，前三组为大调部分（归入大调音阶），后三组为（带临时变化音的）小调部分（归入小调音阶）。这里有个矛盾，大调部分里面含有一个小调，小调部分里面含有一个大调。但又不做任何说明，容易使学习者产生误判。看来编者既知道卡尔弗莱什少一条三和弦琶音，又陷入既想照顾琶音链接的完整性、音乐性，又想将大、小调分开的矛盾之中。其实不如就按卡尔弗莱什的思维逻辑在其五条三和弦琶音之前或之后再加一条琶音就可以了。另（大调）前三组是上行的，符合卡尔弗莱什的思维逻辑。但（小调）后三组也是上行的，就不符合卡尔弗莱什的思维逻辑，应改成下行。归根结底就是不知道这六条三和弦能够组成一个完整的琶音链。

同一个调的大、小、减三和弦也有一个可循环的琶音链，（这是和声学的源头）由fa、la、do开始，经过七小节后又回到了fa、la、do。由哪一小节开始都行，七次之后必然回到这一小节。这也是很多音乐理论界及提琴界不知道的。