[原创]多多学琴路

小孩学习弦乐器，比如小提琴和大提琴，会遇到很多困难。例如是否有基本的乐理知识，是否能读五线谱？左右手和每个手指独立分工能力？能否用耳朵识别音准？我看了不少帖子和不少孩子学小提琴的视频，大多数孩子不能做到右手的放松。为什么？是老师教的不对？是孩子没有努力？我觉得不是。我理解是孩子刚开始学小提琴，碰都了太多了问题，手忙脚乱，精神紧张，所以右手常常也是紧张的。拉出来的声音就是杀鸡了。看了小提琴学琴笔记中Alice的帖子，刚开始和Nadia学琴，Alice的手腕就很放松，琴声已经不错了。为啥？我理解是刚学小提琴时，Alice就有了很好的钢琴基础。我看了日记中Alice第一个钢琴的视频，很出色。Alice弹钢琴已经有了很好的乐感，左右手和手指的能力也很强，学小提琴就比零基础的孩子有了很好的出发点。我不是说不能直接学小提琴，而是觉得钢琴能够帮助学习小提琴。

这周还是每天保证一小时左右的练琴时间。先是《大提琴基础练习曲170首》第一首空弦10遍，C大调音阶和琶音10遍，D大调音阶和琶音10遍。然后休息五分钟，开始《大提琴基础练习曲170首》第七首。刚开始时，拉了前3句，每句10遍。只能把每句拉完，没有什么旋律。昨天想了一个办法，让孩子先看了视频两遍，然后再拉，同时鼓励他边拉边唱，果然好了很多。音准我可没办法纠正。只能提醒他自己注意。

做为琴爸，我小时候没有受过音乐启蒙。唯一的记忆是小时音乐老师教的”长城外，古道边，芳草碧连天“。记得我那时唱歌总跑调。音乐的耳朵是绝对没有的。到现在也是偶尔听听一些老歌，很少听古典音乐。现在需要辅助孩子练琴，总要提高自己的音乐修养吧。在网上找了一些资料，都太理论化了。前几天在网上搜索到耶鲁大学一位教授的公开课"聆听音乐"，很不错。比如什么是交响乐中的方向，主题，动机等等，还是挺有趣的。

在网上也搜索了一些大提琴大师的视频。比如，卡萨尔斯，罗斯特波维奇，杜普雷，麦斯基，还有马友友，王健和秦立巍。觉得老罗还是最棒的，特别是他右手的运弓，真是举重若轻。偶尔搜索到小提琴大师海菲兹的视频，这是很精准，清澈干净。是不是太精准了，的确有点淡淡的冷漠的味道。我对比了他和穆特的《吉普赛之歌》，穆特仿佛更有感情。

第十六次课：

老师继续检查了C大调的音阶和琶音。孩子的音准和节奏还可以。主要时间放在第七首的逐条学习。上周孩子已经可以将第七首唱谱。

孩子每天练琴挺辛苦的。空弦，C大调音阶和琶音，D大调音阶和琶音就需要不少时间。然后拉练习曲。第七首有九句，而且不像铃木那样重复的多，一两个星期拉下来还是很有挑战。孩子的运弓还是不直，空弦还需要加强。A和G弦，拉到弓尖时手臂没有继续打开。左手的小指按弦位置不是太准。

老师还教了铃木的《快乐的农夫》。这个曲子就要简单多了。基本上只有一句，稍微变化重复几次。孩子很容易就上手了。感觉《大提琴基础练习曲170首》比《铃木大提琴教材》要难很多。孩子即使现在过了某首，也只是在一定速度和水平上过了这首。还有得要练。。。

老师还要继续纠正孩子的左右手。孩子右手握弓的位置较后，拉出的声音有点浮，尤其在低音部。让孩子把右手稍微上移了一点，声音要亮多了。左手的小指问题比较大，常常不能撇开。也许是左手腕有点塌下的原因。我的理解是孩子的左手按在指板上的动作有点像弹钢琴，手腕不能塌下，不然以后很难快速动作。

这周在家练习主要关注的是孩子左右手动作，拉弓节奏和运弓不直问题。运弓不直还是要多拉空弦。节奏现在还需要用节拍器帮助。左右手是个大工程，只能熄火慢炖，用时间来熬了。

小提琴那边动动妈妈那里抄来的 留存参考

掌握乐器学习小提琴是一个长期的过程，既是知识的积累过程，也是人体器官(主要是双手)动作适应的过程，在这过程中，有几个关口是必须经过的。每个学习者有着不同的起点，不同的条件，也有着个性差异，有的人对某些关口很容易就过去了，也有的遇到了瓶颈怎么也过不去。作为教师应该针对具体的学生想各种办法帮助他尽快过关。 　

第一道关口：对乐器的支撑。包括持琴持弓，左手手型，弓弦关系。常见的问题有：琴头低，弓子不能与琴弦形成直角关系，弓子歪来歪去，左手3、4指站不起来等等。 　　

1、琴头低 　　演奏小提琴要求正确的两个支点的持琴，在初学时左手臂是有点累，但如果坚持每天五分钟的正确姿势锻炼，(有时可以将琴顶在墙上)经过一个阶段养成了习惯，会发现找到了平衡感觉的持琴姿势，反而不累。反而琴头越低越举不起越累。有的小孩看着谱，琴头总是越拉越低，可以让小孩自己提出琴头的位置大约在五线谱的第几行?经常用这个标准来提醒和检查自己。 　　

2、发音不好，声音弱 　　把弓子放好在弦上要求勾住弦做出一个重音，这个声音要有共鸣，要能听到琴弦的振动。从分弓开始，最好拉一下停一下，每次都有个新的开始。即使拉连弓的乐句，也可以拉一小句后停一下，特别是换弦时，要换到新的弦后再运弓，经常做“拉拉停停”的练习会帮助改进声音。 　　

第二道关口： 左手熟悉指板。包括手指排列，以及对于第一把位至第五把位内各个把位的指法的掌握。 　　这个阶段是“搞脑筋”的阶段，要发展头脑的理解力、推算力、分析和记忆的能力等。常见的问题有：分不清全音半音、搞不清调号、该升不升该降不降、把位指法不熟、学会了一种又忘了前一种等等。 　

3、学习乐理知识，学习各个把位的音阶，学习固定第二把位及第三把位的常用调音阶和琶音，直到熟练掌握。

4、手指排列搞不清，把常用的几种手指排列分成不同类型。如A、B、C、D等。有意识地说出现在的乐句是哪种排列类型? 　　

第三道关口： 找动作平衡 　　包括右手对弓根弓尖的平衡，对各琴弦换弦平面的平衡，左手四个手指按指的平衡，换把动作的平衡等等。常见的问题有：

5、运弓不直 　　对弓根和弓尖的两点无概念，没有搞清手臂在这两点的位置以及联系这两点的动作关系。 　　我们人的手臂在运弓时其实和鸟儿展开翅膀是很相像的，想象一下鸟儿在停下时缩起的样子和我们在弓根时的状态是很像的，当鸟儿展开翅膀飞翔时，打开的是胸骨，我们学习鸟儿展翅就不要因肩松垮造成弓子滑落。在每条弦上放在弓根，弓尖的位置，做“鸟儿展翅”的练习会帮助运弓走直。 　　

6、手指过分用力或手指无力 　　手指过分用力的人往往是加用了手腕或手掌的力量，而不是手指只用指根以上的动作。可以将手掌放在第三把位，靠在琴颈弯处，使得手指只能以做手指根以上动作。练习塞夫契克等人的手指练习。手指无力者一般是手指没有站起，尤其是小指一定不要变成笔直形状。 　　

第四道关口：学会听，发展心智能力。包括听音准，培养内心节奏，学会读谱和背谱等等。常见的问题有： 　　

7、音不准 　　培养学生听音准，要学会充分利用空弦，在第一把位时建立用3指对八度空弦，1指对四度2指对三度及各手指平行五度的习惯，在第二把位时用2指对空弦，第三把位时用1指对空弦等。左手的稳定对音准有着重要的意义。建立起良好的手型对音准就有了很好的基础。 　　

8、节奏越拉越快 　　大部分小孩都有越拉越快的习惯，从心理的角度，可能想表现自己有本事，同时也有因为控制不住。如果经常有钢琴伴奏，养成能跟钢琴合作的习惯有助于节奏感的培养。跟着节拍机练习也是很重要的。另外练习有参照的节奏练习，也会帮助建立内心的节奏感。 　　

9、弓指法记不住 　　挑出几处有特点的弓法或换把的指法，反复练习直到熟记。别的可以忘记，这几处一定不许忘记，逐渐养成记住旋律同时记住弓法指法的习惯。 　　

10、背谱老是串错 　　只靠感性的记忆是不可靠的，要尽早让孩子对乐曲有分析的能力。要像语文学习中分析段落那样，经常看看这首乐曲分几段?有哪些句子看起来相同而实际上不同?用看图找同与不同的办法找出这些难点。培养一边演奏一边像公交车上的售票员报出站名那样在头脑中提醒自己(报出音名)。有的小孩拉琴不是用头脑控制手的动作，而只是靠手的习惯拉琴造成脑手分离这是不好的。 　　

11、看谱慢 　　每首乐曲不论是练习曲或乐曲，首先要对调号(手指排列)，节拍(心中打几拍)做出反应。这是一个长期积累的过程。练习曲学得少视谱就慢。最好养成每次学新课时在教师监督下读谱的习惯。 　　常常有这样的情况，在某个阶段，似乎出现了一只拦路虎，几乎在一段时间内没什么进步。以致老师会觉得“这小孩怎么这么笨?”小孩也没了信心，甚至对拉琴也失去了兴趣。而有的时候突破解决了某个问题，就此有了突飞猛进的变化，产生了质的飞跃，就此上了一个档次。 　　这些关口其实就是小提琴的基本功，这些关口有时需要集中突破，也有时需要耐心等待。经过日积月累的努力，产生厚积薄发的效果。一般来说当小孩到十一二岁，心智渐成熟，习惯渐养成，基本功的作用就会显现。如果只顾拉曲目而没有基本功的积累，那么坏毛病出现也就不奇怪了。

第十七次课：

老师检查了音阶。C大调的音阶得到老师很好的评价。很稳定，弓走得比较直，没有划船的现象，声音的共振也好多了。C大调的琶音，孩子有点糊弄了，拉得不好。D大调还需努力。特别是第一指的位置，有时会错半个音。第七首差不多能过了。这周还需继续练习。《快乐的农夫》也是如此，这周还需继续练习。这周老师教了第四把位。孩子很容易就学会了。是不是老师是为了揉弦做准备？

孩子学校月中要考试语文数学英语。周末找了一套考题，检查了一下。数学没有多大问题，一百内的加减和基本的乘法。语文问题比较大，孩子会背诵课文，但是不会写。这周要花点时间了。唉，孩子学乐器还是挺辛苦的。孩子妈妈感叹我们为什么要选择难的事情做。如果只是考虑学习，孩子和我们也会轻松许多。孩子在音乐上还是有一定天赋，继续坚持下去吧。

这段时间C大调音阶已经可以了，D大调音阶也马马虎虎。但是琶音还要继续努力。运弓已经有了进步，比较直，不完全是划船了。这需要时间来磨练，慢慢来吧。

这周由于考试的临近，练琴不是太正常，时间压缩了一些。孩子这段时间拉音阶，琶音和同样的练习曲，有点厌倦了。第七首已经练习了两周了。能完整拉下来，有些小停顿，有些滑音，偶尔有些碰到其他弦的刺耳声。基本功真是水磨功夫啊。

第十八次课：

老师检查了音阶，《大提琴基础练习曲170首》第七首，《铃木大提琴》中的《快乐的农夫》。孩子能拉下来，旋律也有。但是有一个一直存在的老问题：孩子的学习态度和自主性。具体表现在上节课纠正的动作，这堂课依旧如故。对老师的纠正讲解不能做到仔细倾听，以及自己体会。孩子还没有懂得正确的学习方法，也就是学习的一个重要的循环没有建立：积极主动，聆听，自我体会和实践改正。回家后，和孩子谈了这个问题。如果他依旧如故，没有自己的思考和主动，而只是家长的坚持，我们考虑停止他的音乐课程。没有孩子积极的参与，音乐的学习只是耗费孩子，家长的精力和金钱。每年花在音乐上的钱如果出去旅游，也会给孩子带来快乐和知识。每年花在音乐上的精力，如果花在文化学习和课外阅读上，孩子在其他方面也会更出色。人的一生不会在每个方面都出色，即使天才如莫扎特也如此。不得不学会取舍。给孩子播放了Alice学习小提琴的上课视频，让孩子有个学习的榜样和方向，同时孩子能具体形象的懂得如何上课，如何和老师交流学习。和孩子的恳谈还是有效果，孩子答应改正。

这周老师教了G大调音阶。孩子从第一把位到第四把位的换把没有大的问题。但是从第四把位回到第一把位，第一手指习惯性的低半个音。也许是这几天让他调整了抱琴姿势有关，原来形成的第一把位习惯造成的。正确的姿势还是应该尽早纠正。等肌肉的条件反射已经固化了，调整就非常困难了。

上周末和孩子的恳谈，看来还是很有效果的。孩子在这几天的练习中主动性要好很多。拉琴前有意识注意调整抱琴的姿势。G大调从第四把位回到第一把位时，第一指的位置基本正确（主要是回位时，左手大拇指的位置不正确）。父母和老师一千遍的唠叨比不上孩子一次的主动改正。如何引导孩子始终是一门学问。压迫孩子适得其反。毕竟是孩子学琴不是父母学琴。

第十九次课：

这周上课，老师检查了G大调音阶和琶音，通过了。老师用钢琴和孩子和了《快乐的农夫》，速度是100，孩子拉得还行，老师比较满意。老师教了A大调音阶和琶音，感觉难度很大。

这周练习，孩子开始拉A大调音阶。第一句已经可以比较流畅。上课时再让老师教教第二句和第三句。G大调孩子已经没有大的问题。孩子拉A弦时，手不由自主地抬得太高。对照老师的视频，让孩子调整了抱琴的姿势。这个问题已经好多了。孩子拉《快乐的农夫》，速度可以达到140.

学生么都不容易，尤其是弦乐。