我的学琴笔记--从大学开始

9月14日 云

提前半个小时到琴行了，老师让我试了试琴行里的一把琴，背板下面的部分很平坦，拉起来声音也没有我的琴好，A弦没有充分振动，并且弦轴十分难拧，看来我的琴还算是可以的了呵呵。 

上课内容简单讲讲，音阶部分在D弦上的换把音有不准的现象，大概是由于肘部没有转过去的缘故，多练一下D弦上一三把位换把。老师提出了关于运弓方面的问题，每次都要把弓子放稳了再开始拉，不能弓子没放好就砸下去了。。沃尔法特第29课也是练运弓的练习曲，这是首3/4拍的曲子，对运弓的要求还很高。老师听了一遍，让我回去继续练习，每个小节第一个音的重音符号没有拉出来。每个小节前两拍弓子要走的慢些，可对弓略加压，以保证音量统一；第三拍要拉的快一些，并且减轻压力，注意不能有音头。开塞第二课也是首运弓的练习曲，老师让我每天都要练练这首，当做运弓的重要日常练习。需要注意表情符号，这节课老师对表情符号要求特别严格，以前我都不重视这些表情符号的。乐曲牧歌要放慢了一句句练习，三连音时候不要抽弓子，高八度的地方声音不能虚。

作业：

音阶：第19页F大调音阶琶音 （要求每根弦上都试着换把）

沃尔法特：第29课继续练习

开塞：第10课前4行

乐曲：牧歌。

 

开塞第十课好难。手指都扭不过来了，特别是第6小节的第3、4拍，要2指按D弦的C同时3指按E弦的A，还不能碰到A弦，这简直不可能做到嘛！

1）2指在D弦按的音是F音，为了避免2指碰到A弦，整个手要往上指板上立些，你试试看。

2）这课的难度有点大，首先音准方面，应该用纯律去听，纯律的音准概念你在听巴赫无伴奏是应该有了。我的这一课当年是胡惟民教授给我上的，他让我先用双音去拉，我想你老师应该也是这样要求的。

3）这课要训练不少小提琴的基本和弦手型，是非常有价值的。

是D弦2指的F音，我前面说错了。刚才练习的时候手指立起来了一些，稍好一点了，但这样的动作对手指不舒服，挺别扭的。不知道能不能拉E弦的时候二指抬起来，到了D弦时再按2指？

双音我没开始学，按照上节课老师的要求，我前两天买了舍夫契克的《双音预备练习》，估计下节课就开始双音学习了。老师没要求我先用双音拉开塞10，今天我自己试了下，也会略作调整但不是十分确定调整的是不是对的，特别是三度的时候。前辈的记性真好，想必这一课是许多年前拉过的吧？

我自己也经常没事拉拉巴赫无伴奏，最喜欢的恰空舞曲、萨拉邦德舞曲、g小调柔板等，但都只能拉一小段，因为里面到处都是和弦，挺难的。

以下是引用ck2000在2012-9-18 20:17:00的发言：

是D弦2指的F音，我前面说错了。刚才练习的时候手指立起来了一些，稍好一点了，但这样的动作对手指不舒服，挺别扭的。不知道能不能拉E弦的时候二指抬起来，到了D弦时再按2指？

  2指要保留，不能抬起，慢慢就习惯这种手型。

  胡惟民教授只给我上过一次课，那是1976年，他随川音的师生到我所在工厂搞开门办学，我当时是厂乐队的小提琴首席，所以有幸请他给我上了一次课，他纠正了我的持弓，我是专门请教了他如何拉这一课，当我用双音练熟以后，就照该课的弓法练了，练熟以后感觉非常好听。所以这一课，你应该先用双音练习，这也是一课很好的双音和和弦的训练课。

  巴赫的恰空我没拉，其它不是很难的拉过一些，其中包括g小调柔版、赋格、西西里舞曲和极板，赋格相对复杂些，拉得不是很熟悉。西西里舞曲是首很美的曲子，有双声部进行，值得好好学习。

 

天，76年好久远了，我还没出生呢。您还曾是小提琴首席，很厉害啊！开塞的这课网上的教学视频、录音很少，听了示范录音。确实很好听的，非常欢快，拉这首曲子的时候一定很开心，但必须是练熟了之后，因为刚开始拉实在太难了！

赋格我也很喜欢听的，像是4把小提琴一起在拉。恰空舞曲应该是巴赫无伴奏最著名的一首了，以前辈的水平完全可以尝试一下啊

 我在工厂那时整个中国的小提琴水平都低，工厂业余乐队的水平就没法提了，我的这个首席也就是基本拉完开赛，水平也是很低的。胡惟民教授给我上的那一课是非常有价值的，首先是纠正了我的持弓方式，让我终生受益，为以后的学习打下了基础。练习开赛10课的让我熟悉了基本的双音和和弦，里面的音型在以后的练习曲和乐曲里经常见到。

   好久没来你帖看看了~最近各种考试，不过小提琴还是在学的~除了暑假实习缘故暂停了一个月~ 现在我还悲催的只拉到霍曼的A小调部分~不过感觉自己很有进步~很多人都说我拉得挺好听，开心~^^

 

   最近有段练习曲三指保留的那个,不知道CK有没有印象~= = 那个啊……我就囧了，D弦的保留还好，到了A弦的保留我就头疼，按E弦时保留在A弦的三指指腹老是碰到弦~欸。 我这个老师真的挺不错的，听他拉琴真的很有意思，另外他也教的很有意思~会告诉我很多弓法，强弱音，节奏和一些小技巧的，感觉自己拉的是音乐不是音符了~一首曲子如果没有融入技巧拉下来真的挺枯燥，但是加入技巧后就会让人联想与之适应的场景~很有意思。

 

   马上又要考G了，小提琴又要暂停一个月，真希望这些事尽快结束，那样就有更多时间好好练习了！

  

   另外问一下CK你学换把了没？是先学换把还是先学揉弦的？

回复 米洛琴友：

很高兴看到你继续着小提琴的学习，只要勤加练习，你的琴技会不断提高的！尽量多练习吧~因为一天不练自己知道，两天不练师傅知道，三天不练观众知道。实在没时间拉拉空弦音阶也可以。你要考试的话，就暂时先停一停老师那边的小提琴课，但自己练习还是别停。别人说你拉的好听，说明你的天分还不错，再接再厉！我开始的时候简直就是天天杀鸡。。

霍曼的内容我记得不是很清楚了，里面的曲子都很短小好听的，学这本书的时候让我对小提琴产生了很多乐趣，记得那时候拉一首叫做《在集市上》的曲子练了整整一个下午呢！在A弦保留3指的话，你可以稍微将手指立起来些，这样就不会碰E弦了。上课的时候多向老师提问和交流吧，老师可以当面纠正一些错误动作，这对你的小提琴学习很有帮助的。

我已经学过一三五把位了，揉弦正在练习呢，但还不熟练。揉弦的学习肯定是在换把后面的，学到三把的时候可以开始练习揉弦。

9月21日 小雨

今天公交车很挤，人超多的，又下着雨。到琴行7点15分了，果断直接上课。

上来先拉了下F大调的音阶琶音，从一把位换到三把位的时候由于是大三度的手指跨度，没按准老是差那么一点点。折腾了一会儿终于拉准了。沃尔法特第29课，这课我花了大把时间练习，老师听了一遍就过了，给了个“好”，嘿嘿。然后就是开塞10课了，还是第6小节的那个地方不熟练，我指出这个小节二三指保留的地方太难，“手指立起来”，大概是我练习的不够吧。最后老师听我拉了乐曲牧歌，还让我继续拉后面的第二部分，这个乐段有三四指的伸指，最后还有第9把位出现，不过除了第二部分的最后3个音是第9把位，其他都是在5把位之内。第九把位的音用耳朵去找。这节课之后我将进入双音的学习，老师布置了舍夫契克双音预备练习作业。下周牧歌练习的好的话，老师可能会让我练新疆之春，我听了很高兴，因为很喜欢这个曲子~

作业：

音阶：P16第五把位音阶，P19F大调音阶琶音；

沃尔法特：第30课二把位之前；

开塞：第10课5~9行；

双音预备练习：练习1（八度）前四小节；

乐曲：牧歌（拉完）。

 

 

新疆之春啊，这个我喜欢我喜欢
学到第五把位......练了多长时间啦？

回 猫子饼饼：

新疆之春蛮好听的，但谱子好像难度不小啊。

你是问我学了多久了吗？到10月1日就满两年了。第五把位也练了有段时间了，却还是不熟练…

昨晚和朋友一起去杭州大剧院听了牵手柏林爱乐的音乐会，上半场是圆号和小号的两首协奏曲；下半场是马勒的升c小调第五交响曲，有5个乐章，这个交响曲时间特别长啊，但还是好听的非常震撼人心，特别喜欢第三乐章有大提琴独奏的部分。

下午在广场边上的小亭子里练琴，由于上午刚刚下过雨，蚊子超多，小腿上、手上被咬了好多个包。期间经常会有路人停下来或者干脆坐到亭子里来听我拉琴，呵呵真的很开心，因为我大部分时间都在拉练习曲，原来重复而枯燥的练习曲也会有人愿意听啊! 

今天右手的运弓有大进步，我也不知道为什么右手运弓的时候就不抖了，几乎一点都不抖。好像有老师说的粘在弦上的感觉了。 当然这只是偶尔的一次，我不确定明天还能不能找到这个感觉。那么以后怎么再次找到这个感觉呢？自信，对应该就是自信。相信自己可以运好弓，右手就能放松下来，弓子就听指挥了。

9月28日 晴 今天的课上的有些不一样。到琴行，老师先让我拉音阶，五把位G大调的音阶，四指在G弦上的位置没按实，速度可以放慢来练。然后是F大调一到五把位换把的音阶，前面两遍换把的时候仍然没放松，老师再让我拉一遍，我尽量体会放松的动作，这一次好很多了。 接下来老师谈到G大调的G比C大调的G高，我很纳闷，接着不知道怎么就和老师争论起了五度相生律和纯律的问题。我坚持小提琴主要用五度相生律，老师则一再强调小提琴是纯律乐器，主要用纯律。但我发现自己对这两种律制可能搞混了，曾经以为纯律只有在双音、和弦中才会用到，但老师告诉我：对空弦音用的就是纯律。如果真是这样的话，那我平时用的其实大部分就是纯律而不是五度相生律了。以前一直没弄清楚为什么A弦上的C位置平移到E弦上后的G会和G弦泛音不一样。现在我大概会这样解释了：因为C是利用五度相生律的窄半音的规律和B靠拢的，而B可以从D弦一指的E平移而来，然后又从C平移得到G；这里的G也可以用泛音的关系从G弦产生。前者的G利用了五度相生律（当然也有纯律），后者的G则完全是用纯律产生的。用五度相生律似乎调性更加明确，纯律则音的共鸣更丰富。拉完音阶后我和老师就一直在争论，讲了好久好久，一个半小时后下一个学生已经准备上课了才暂时停下来，然后老师简单听我拉了牧歌就布置作业，下次课在国庆上来也就是12号上了。新疆之春没有布置555，因为里面有些技巧太难了…换了新春乐。 作业： 音阶：一三五把位换把音阶。 沃尔法特：第30课拉完； 开塞：第10课拉完； 双音预备练习：练习1、练习2（八度）； 乐曲：新春乐。

分分段比较好

 

9月28日 晴

今天的课上的有些不一样。到琴行，老师先让我拉音阶，五把位G大调的音阶，四指在G弦上的位置没按实，速度可以放慢来练。然后是F大调一到五把位换把的音阶，前面两遍换把的时候仍然没放松，老师再让我拉一遍，我尽量体会放松的动作，这一次好很多了。

接下来老师谈到G大调的G比C大调的G高，我很纳闷，接着不知道怎么就和老师争论起了五度相生律和纯律的问题。我坚持小提琴主要用五度相生律，老师则一再强调小提琴是纯律乐器，主要用纯律。但我发现自己对这两种律制可能搞混了，曾经以为纯律只有在双音、和弦中才会用到，但老师告诉我：对空弦音用的就是纯律。如果真是这样的话，那我平时用的其实大部分就是纯律而不是五度相生律了。

以前一直没弄清楚为什么A弦上的C位置平移到E弦上后的G会和G弦泛音不一样。现在我大概会这样解释了：因为C是利用五度相生律的窄半音的规律和B靠拢的，而B可以从D弦一指的E平移而来，然后又从C平移得到G；这里的G也可以用泛音的关系从G弦产生。前者的G利用了五度相生律（当然也有纯律），后者的G则完全是用纯律产生的。用五度相生律似乎调性更加明确，纯律则音的共鸣更丰富。拉完音阶后我和老师就一直在争论，讲了好久好久，一个半小时后下一个学生已经准备上课了才暂时停下来，然后老师简单听我拉了牧歌就布置作业，下次课在国庆上来也就是12号上了。新疆之春没有布置555，因为里面有些技巧太难了…换了新春乐。

作业：

音阶：一三五把位换把音阶。

沃尔法特：第30课拉完；

开塞：第10课拉完；

双音预备练习：练习1、练习2（八度）；

乐曲：新春乐。

摘录《音准》一书里关于五度相生律的特点：凡是五度，都是纯五度，大二度之间比较宽，小二度之间最窄，一般乐（提琴）调弦即是纯五度关系，演奏旋律也是用这个关系，即半音靠得很近，如#C比ｂD高。#C靠近D, 而ｂD则靠近C。

摘录《音准》一书里关于五度相生律的特点：凡是五度，都是纯五度，大二度之间比较宽，小二度之间最窄，一般弦乐（提琴）调弦即是纯五度关系，演奏旋律也是用这个关系，即半音靠得很近，如#C比ｂD高。#C靠近D, 而ｂD则靠近C。

 按照《音准》的观点，慢拉单音音阶应该用五度相生律，而快拉则用十二平均律，理由在那个帖子里有。而拉琶音时，因为琶音是分解和弦，所以应该用纯率来听，这个观点我曾专门咨询过刘德庸教授，得到了他的确认。

 小提琴曲里有很多开放和声（分解和弦），在拉这些开放和声时，要用纯率来听音准，如开赛十课就是开放和弦，这就是为什么要你先拉双音听音准的原因。不少旋律里包含有开放和声，在演奏时要用纯率来听音准，卡尔。弗莱什在他的《小提琴演奏艺术》第一册第二份册里专门用巴赫小无的“萨拉班德”舞曲来解释如何找到乐曲里的和声成分，所以，在拉乐曲时，五度相生律和纯率经常要交替使用，甚至还有十二平均律，如何合理使用这些音律，跟你的演奏功底有很大关系。

 当小提琴与钢琴配合时，因为钢琴不能调音，所以小提琴的音准要向钢琴靠拢，否则这两件乐器就无法和谐配合。卡尔。弗莱什在《小提琴演奏艺术》一书里专门提到这个题目，说当小提琴与钢琴配合时，要学会拉不准音。

以下是引用小提琴爱好者在2012-9-29 15:05:00的发言：

 卡尔。弗莱什在他的《小提琴演奏艺术》第一册第二份册里专门用巴赫小无的“萨拉班德”舞曲来解释如何找到乐曲里的和声成分，...

 记忆有误，又看了书，论述在《小提琴演奏艺术》第二卷，谱例是d小调第2组曲的阿勒曼德舞曲。