[原创]六年一剑试锋芒

一分汗水一分耕耘。加油~

野渡：拉罗开头的几个音，嗒嗒蒂 确切的说是第三个音， 的确是对音准的极大考验，这个曲子很好，程度也高，拉好此曲对功力、表现都有很大提高。感觉你小孩的老师不错，当时创作时，上音的院长在三个题材里选了何占豪的梁祝，为了达到期望的效果，好不容易请来陈刚作曲。梁祝的成功，在世界范围内得到认可，也是我们中国为数首屈一指的协奏曲。它贯穿中国音乐的故事情节性，拉好它关键是音乐表现，尽管技术上没有难点，真正拉得成功的并不多见。它是一首适于舞台表演，作为孩子学琴，就不太适合。克莱采尔的重要性，为专业训练极为重视，据说是考入音乐院校比练的内容，小孩一定要练好，达到炉火纯青。一般认为菲奥里洛是克莱采尔的补充教材，难度与克莱采尔相当，通过它的联系能更完善技术。

你的小孩的音乐鉴赏力不错，在此上鼓励，会有进步的。的确有时我们经常听到有的技术上似乎很不错，可就是缺少点什么。究其原因，可能在更高的音准上还有不足，再有就是心中缺乏音乐，缺乏真实感。

刚发了帖子，被审核了，不知是否又给删了。也不知这论坛里，对发言的约束是什么？

以下是引用zh_e_mail在2009-5-13 9:42:00的发言：

野渡：拉罗开头的几个音，嗒嗒蒂 确切的说是第三个音， 的确是对音准的极大考验，这个曲子很好，程度也高，拉好此曲对功力、表现都有很大提高。感觉你小孩的老师不错，当时创作时，上音的院长在三个题材里选了何占豪的梁祝，为了达到期望的效果，好不容易请来陈刚作曲。梁祝的成功，在世界范围内得到认可，也是我们中国为数首屈一指的协奏曲。它贯穿中国音乐的故事情节性，拉好它关键是音乐表现，尽管技术上没有难点，真正拉得成功的并不多见。它是一首适于舞台表演，作为孩子学琴，就不太适合。克莱采尔的重要性，为专业训练极为重视，据说是考入音乐院校比练的内容，小孩一定要练好，达到炉火纯青。一般认为菲奥里洛是克莱采尔的补充教材，难度与克莱采尔相当，通过它的联系能更完善技术。

你的小孩的音乐鉴赏力不错，在此上鼓励，会有进步的。的确有时我们经常听到有的技术上似乎很不错，可就是缺少点什么。究其原因，可能在更高的音准上还有不足，再有就是心中缺乏音乐，缺乏真实感。

多谢zh_e_mail老师一直以来默默的关注和热情的指导，这也成为我经常光顾论坛的动力。我在网上查找了一下，对菲奥里洛的介绍很少，好像这边用这个教材的也比较少，还真不知道是干什么用的。至于学梁祝乃是我的一厢情愿，老师对此不感冒，从小提琴学习角度来讲，可能是外国的月亮比咱们的圆。

对于逝去的岁月，只能靠追记、回忆。而未来又充满那么多的未知，我们惟有把握现在。在论坛与琴童家长交流，试图重温那早已不在的梦幻般的生活，这也是我的一点寄尉。

在某种意义上我们可能走着类似的路，只是我在这行走队伍中你的前面，通过这个网站搭起的桥梁，相互交流。

可能走过的桥多些，吃的盐多些，总感觉，假如能重头再来，一定会不留任何遗憾，可是生活里没有假如。一切大事要做于细，对于琴上所学的内容，质量最重要，虽然我们不能一步登天，可把这些任务分配到每日的练习中，真的不是很难。有时也不必过多考虑，只管朝前走，往往走过来，回头望，感慨万分。突然想起彭斯的诗句：登上人生最后一重上，回顾来路心已碎，昔日荣光几时还？。。。。

zh_e_mail老师, 经您那么一说, 我也就释怀了，感到轻松多了．谢谢您！

以下是引用zh_e_mail在2009-5-12 12:26:00的发言：

哈，这似乎是个难于回答的问题。正像我说过的，都是我切身的感受。论坛里有那么多讨论姿势、手型的问题，我感觉对它们的探讨过于多了，不是正确的姿势不重要，可是有时我们很难一下子就能标准，并且拉琴是动态的。我感觉，发音最重要，真实的声音，从开始培养，随着孩子不断对发声的探求，一切，包括姿势都会像好的方向转变。其实就像每个人的声音不同一样，每个人拉琴的声音也不一样。

对于初学，最重要的是音准，能拉准音，我认为远比对姿势的苛求重要。在姿势上，有时我们认为是标准的，尤其是那么多的说道，往往是错误的，有害的。根本的问题是要音准，音实，再高的要求是音美了。

朴实，真实，能反映自我的发音最重要了。有些似乎程度很高的人，发音空洞、不会有好的结果。

当然首先我们还是着眼于音准，随着程度高了，音准又有更高的标准，那就是调性。调性好，才能把貌似平常的音阶拉得像乐曲一样好听。

通过我的啰嗦，我真想说，不要对孩子的姿势那么苛求了，放开拉吧！

zh_e_mail老师, 经您那么一说, 我也就释怀了，感到轻松多了．谢谢您！

彭斯的诗句上面打错了：登上人生最后一重山。

回铎儿：学琴中的要求也要避免偏激，平时可以中庸些。我上面的话是针对，对姿势要求过多的言论。我曾经也是这样，很担心小孩的手型、姿势，但根据经验，这样过多的要求、注意非但起到好的作用，往往起逆反。

我认为对于个人，只要他能达到很高的水平，那么他的姿势对他就是合理的。 比如拉中提琴，尤其是大尺寸，可达465mm，持这样中提琴，就像夹起一只大提琴，胳膊短根本过不到把位。从姿势上看，肯定不好看，手臂根本保持不了像小提琴那样，漂亮的姿势。可是即便这样，你也得想办法操纵它。

网上有大提琴手，拉Passacaglia，他分别用大提琴，和小提琴拉了各自的声部，之后合成，尽管他是用拉大提的姿势，拉小提琴，可是非常精彩，音色甚比帕尔曼。

由此可见，条条大路通罗马，只要你能不断提高水平，其他一切都会变好。

谢谢zh_e_mail 老师的鼓励，以后还请多指教．

在小孩学琴的过程中，不同程度阶段要求和标准是不一样的。如刚开始学，能学一下基本持琴姿势、拉空弦、一把位尽量按准音就可以了。记得小孩最初的老师曾说过：对于学过的弓法，还要忘却。我理解是初级的拉法，随着水平提高要不断改进。

在练琴过程中，每隔一段时间就会有一个停滞期，不知道其他孩子是不是也这样。今年年初，经过一些基础训练后，音准和发音有较明显的提高，之后几个月浮躁、厌学情绪严重，不进而退，直到最近才有所好转。正在练习的巴赫无伴奏，节奏比较复杂，谱面“很花”，但需要非常规范，要拉出那种有伴奏的效果，的确不太容易。双音还是不能得心应手，尤其是3度下行音。现在加了练习四指打指的练习曲，双弦的空弦练习。基本功扎实程度决定应付曲子的能力，这话不错。不过马上要期末考试了，练琴的时间逐渐减少。暑假开始前我们这里还有个非专业性的比赛，因为有很多熟识的小朋友参加，茸茸也准备去凑个热闹。

野渡：在练琴过程中，出现停滞的现象也是正常的，琴技上一直保持较高的速度进步也是不太现实，就像我们要克服障碍，需要积聚一些能量。所以出现进步慢，别太着急，还是要做好思想工作，跟孩子做朋友，遇到问题多换位思考，到底问题出在哪里，而不能一概归于孩子的问题。小孩是爱听表扬的，看到进步的地方，应该适当的表扬，并总结经验，怎样拉琴是好的。

音乐表演上的顶峰有两种，一种是帕嘎尼尼式的，以技术为主体；另一种则是以发声、丰富的情感为主。一般技术上的通过适当的练习可以掌握，而音乐上情感的表现的顶峰，则较难达到，有时需要终身追求。

巴赫无伴奏是音乐中的极品，既有技术的难点，更有音乐表现的内涵。技术上涉及大量和弦，恰空舞曲，要达到那种似瀑布飞泻，宏大连绵不断的效果，在技术上也是挺难。

而巴哈的乐曲和音的要求也是最高的，要达到调性和谐。

总之，它属于非常难的那类。许多音乐家花必生的经历研究它，如果把它作为技术上的内容，就像练习曲给小孩练习，显然是不合适的。要拉巴哈无伴奏，起码是技术上已无大碍，而重点是理解它的内容、还有音效，音色，而这些绝不是短时间能解决的。

老罗曾先后60年几次录制巴哈无伴奏，每次都与前次理解不同。 梅斯基的哥哥送给他巴哈无伴奏，告诉他须花一生来研究。

巴哈当时写下这六首无伴奏组曲，一直不被人所知，多年后被人偶然发现他的手稿。当然它里面有的乐章，如嘎沃特舞曲，听起来非常明快、好听，小孩拉一拉也未尝不可。

小孩跟X老师曾练了第一奏鸣曲的1、2乐章，记得第一乐章，仅一页的谱子，就练了好久，一次老师说：来自根据维也纳大师的讲解，这里的音色应该是古钢琴色彩，速度不要太慢，经过一段练习，老师表示满意了，儿子感觉，还是要按自己的想法拉，老师问为什么，儿子说：感觉这段乐曲很能反映巴哈，巴哈就是这样的，老师也没反对，速度也是按较慢的进行。

以下是引用zh_e_mail在2009-6-9 14:42:00的发言：

巴赫无伴奏是音乐中的极品，既有技术的难点，更有音乐表现的内涵。技术上涉及大量和弦，恰空舞曲，要达到那种似瀑布飞泻，宏大连绵不断的效果，在技术上也是挺难。

而巴哈的乐曲和音的要求也是最高的，要达到调性和谐。

总之，它属于非常难的那类。许多音乐家花必生的经历研究它，如果把它作为技术上的内容，就像练习曲给小孩练习，显然是不合适的。要拉巴哈无伴奏，起码是技术上已无大碍，而重点是理解它的内容、还有音效，音色，而这些绝不是短时间能解决的。

老罗曾先后60年几次录制巴哈无伴奏，每次都与前次理解不同。 梅斯基的哥哥送给他巴哈无伴奏，告诉他须花一生来研究.

感动。不容易。

初一的终考总算尘埃落定。茸茸成绩不像她自己妄想的那么好，用她的话说“睁一只眼，闭一只眼吧”，但跟与她平时的学习时间和认真程度相比却算的上超值了，年级900多学生，排名42，已经很庆幸了。孩子上了初中以后凡期中、期末都要按成绩排名次，不但班里排，年级也要排，而且考试的考场和座次就按成绩由高向后排。我对孩子学习抓的比较松，只是指导性的说说，她属于拨一拨转一转的主，缺乏主观能动性，再加上我觉得女孩子潜力小，就算现在学的好也保不准高中以后怎么样呢，所以不怎么上心。初中以后科目增加到8门，没见她学习态度有什么改观或不适应，但练琴却明显比原来感兴趣，这样以来，虽然作业比原来增加，练琴时间反而也多了，基本保证每天1小时，假期2小时，除了作业无暇做任何课外习题，后来她自己总结说只要上课认真听讲，应付考试没问题。

回的帖子又被审了

不知道为什么回的帖子被删了？

路漫漫

zh_e_mail老师的帖子写的什么啊？看不到，很遗憾。

上周去赛场凑个热闹，这次参赛人数比以往多了不少，而且划分了4个组别，感觉逐步走向正规了。从比赛情况看，儿童组（ 12岁以下）的水平提高比较快，有几个已经拉的声情并茂了，当然以专业的眼光看还是有很多不足，但是对于业余学琴的孩子来讲，已经算不容易了。相比较而言，少年组的竞争力比较弱，曲目难度也比较低，不过这到让我孩子沾了光。这次居然有青年组选手，都是本市大专院校的艺术专业的学生，本以为水平应该很高的，可惜，并不尽如人意，毕竟他们是专业的啊，要求应该更高些，但规范程度还不够，比如音准，并不是特别讲究。可见本地的小提琴教育尚需反省和提高。

野渡老师的耳朵越来越厉害！