最近在练什么？需要帮助和建议吗？

给hahahaha :

你拉琴的时候,注意一下自己的右肩,经常把它提着是吗?特别是上弓时.

一支弓有多重?不过55克至65克.这么轻的份量用不着花那么大的力气.

运弓时手的感觉要像走路时自然甩手一样.

注意右手腕不要向上凸着.掌面和小臂应保持在一个水平面上.

照这样去练习应该有效.

试试吧!

我刚开始练《克莱采尔》，有什么建议吗？

还有我想练好双弦，有什么好方法吗？

给pipiolover：

《克莱采尔》，像一座山或一条大河，分隔了业余爱好者和专业演奏者．考验每一个学琴人的跨越能力．

２－１４课：基本弓法，把位练习．

１５－２２：tr基础练习．

２３－３１：左右敏捷，流畅性练习．

３２－４２：基础双音练习．

第一首例外，是一首极好的揉弦练习曲．

基本要求：Ａ．达到要求的速度．Ｂ．背谱演奏．Ｃ．每一首都要学．

双弦的问题很复杂，等你真正学到时再说吧．

祝你进步！

以下是引用pipiolover在2005-2-26 9:45:01的发言：

还有我想练好双弦，有什么好方法吗？

练好双弦在左手上有些小窍门，但关键不在左手上，而在听觉上，多练练耳吧！！！

ake老师：流浪者之歌的左手拨弦部分怎样才能练好呢？

<菲奥里洛>拉完应该拉什么呢?

谢谢ake老师

还有个问题，就是一首曲子练到什么程度才能换下一首呢，有什么标准吗？？请教老师了

我从六岁半开始学琴，起初一直在上大班课，考完10级后才转上个别课。大班课的那些不可避免的局限性，使我的演奏技术留下了不少问题，其中最严重的就是连顿弓！我的情况也和oxygen相似，《流浪者之歌》、《维尼亚夫斯基d小调》、《维厄当第五》等等非常多的优秀作品的连顿弓都成了我的拦路虎了。曾经几次问及老师，我也没有得到满意的解决之道。不过，看了ake老师对oxygen的连顿弓讲解，我却似有所悟。

另外，我现在20岁，正在上大学。目前每天练习的曲目大概是《帕格尼尼24首随想曲》第四和第二十四、巴赫《恰空》、《维厄当第五协奏曲》、《莫斯科的回忆》、《千年的铁树开了花》。作为业余的，水平好像差不多了。但我现在是真正地热爱小提琴，渴望能发出更美的音色，演奏出更动听的旋律。

最后再烦请ake老师为我解一下惑。练习《帕格尼尼24首随想曲》第4 时，我遇到两个问题。

1） 我手大，在高把位时手指挤压得很恼火，因此演奏那段快速三度双音音阶2、4指经常按滑落指板。我是否需要在左手手型上特别注意什么？

2） 为了解决乐曲中的大量十度双音音阶音准问题，是否应把根音拉重，并将根音的音准放至首位？

（《帕格尼尼24首随想曲》第4 是我最喜欢的曲子之一，所以我对此很重视。）

再次感谢Ake老师！

[此贴子已经被作者于2005-2-27 12:16:04编辑过]

以前老师教的曲子,和自己的创新!!!

请问ake老师：

我现在发现自己在拉连弓的时候非常吃力，总是断断续续，不是用弓长短出现问题，就是声音发得嘶哑难听。请问怎么解决？有什么好的练习曲可以逐步提高这方面能力的？

我现在正在练维瓦尔第的a小调协奏曲第三乐章，在音准和节奏上有较大困难，我认为节奏困难是因为连弓拉不好。而音准我发现当我闭着眼睛听时，能比睁着眼睛拉听音准很多。但我不能老是背谱啊，这样识谱能力得不到提高。请您给予我提示。

不胜感激！

给Oxygen:

流浪者之歌的左手拨弦部分并不算难,但左手拨弦也是需要慢慢练一段时间才能建立技能的.

可以试试左手肘适当向里些，可以释放更多手指的活动空间。

拨弦时要按紧手指，D，A弦这样才有可能拨响。有时G弦可以向左拨，弹出去的感觉。

给hahahaha:

费奥里罗的弓法练习占据了大部分的篇幅。值得注意的是，这些弓法练习并不只是对右手进行动作上的训练，它所特有的音乐性，是许多练习曲所没有的。例如第28首，除了弓法练习之外，其活跃的音乐气息让每一个学生在练习过后仍然觉得意犹未尽。这就是这一本教材的可贵之处：它不只是在慢速度、长时值的音符中表现音乐；而在快速的、短时值的音符中，也充满了音乐的生动和活力。

所以一般来说这本教材是作为克莱采尔,罗德同步混合使用的.你都练了吗?

给pipiolover:

如果能够背谱演奏，并且可以在大家面前表演了，通常可以换了。但是如果过了半年，你还能熟练演奏它吗？所以请记住：“学而时习之。”

祝你进步！

给cotangent:

你学得很深程度了，和专业学生一样。但我得真实地告诉你，单从你的文字说明我仅能通过判断来解释，很可能不准确。

我对你的建议：

1． 你的基础能力和现有程度不相称。你需要认真练习《卡尔·弗莱什》音阶体系，以及补充像顿特（OP。35）的第8、16、18、21等双音课程。

2． 你的手大，条件优越。但演奏姿势上可能存在问题：A）你的左手肘部可能太向外，造成手指没有站立稳定。B）你的持琴（琴头）可能太低，这也会影响左手的活动能力。

3． 2、4指滑落的原因，可能是手指的重心问题。试试先按好3、4指，而后在找1、2指。让3、4充分站立。（在练习音阶时尤其注意）

4． 十度的音准通常是先找4指，之后找1指。

5． 少练这么深的曲子，建议选一组优美的小品，如格鲁克，老柴的“旋律”，或克莱斯勒的小品，一次学5、6首，那会很有意思的。

6． 如有可能把你演奏的录音传上来，可能会有更好的判断。

祝你进步！

我把克莱采尔,罗德,费奥里罗,旦克拉马扎斯,顿特这些都拉了

下一步应该拉什么呢?

我有一段时间没有练琴了，现在拉一些罗德的练习曲觉得有点累，请问怎样才能尽快恢复原有水平？

给hahahaha:

维尼亚夫斯基OP.10;帕格尼尼;恩斯特;巴赫(无伴奏)....还有N多呢!

给逸石:

恢复练习,每次练习时间不要太长(半小时休息一下),练习的强度也不必太大.

先练几首克莱采尔和罗德前几课,放慢速度.再练几首原先学过的小曲,一周半月应能恢复.

此外,恢复时间还要看你停了多久呢.

圣-桑的ｂ小调第三协奏曲

以下是引用hqz2002在2005-2-27 18:24:23的发言： 圣-桑的ｂ小调第三协奏曲

想问什么问题?

伸指8度双颤音的2指小二度颤音与4指纯二度颤音中，2指的小二度颤音不容易做好（特别是低把位），ake有什么好的建议吗？

给musi:

你问得很专业啊!

伸指8度双颤音的技术在作品中不算多,有时受手指天生条件限制.就是说,条件好的人,通过一定程度伸指8度的练习后,通常这一技术就不会太难以接受.

对于手指条件一般的人来说,开始学习伸指8度时要格外注意手形.可以参照大提琴的手形,让四个手指尽可能和指板平行,最大限度张开中指与无名指之间的蹼(或韧带),对于这一韧带较紧的人,也可以经常掰掰它,以帮助它松开.至于自己到底可以张开多少?可以做个试验:分别合拢1,2和3,4指,然后尽量张开2,3指,不借助其它力量看看能张开多少,以此来对比借助其它力量所能达到的程度,也就可以肯定自己韧带的可能性.

伸指8度双音是很折磨人的技术,但是一旦掌握,8度双音的准确性和速度却可以大幅度提高.而这一技能恰似体操运动,除非坚持不懈,一旦停下来就会退化.

如果你是业余爱好者,建议不要勉强自己.专业学习的,一定要在老师指导下循序渐进地练习,否则如练习不当,容易给手造成损伤.

感谢你的提问,让大家有机会认识到专业学习的艰苦.

[此贴子已经被作者于2005-2-28 17:57:11编辑过]

以下是引用ake在2005-2-28 17:55:47的发言：

给musi:

你问得很专业啊!

伸指8度双颤音的技术在作品中不算多,有时受手指天生条件限制.就是说,条件好的人,通过一定程度伸指8度的练习后,通常这一技术就不会太难以接受.

对于手指条件一般的人来说,开始学习伸指8度时要格外注意手形.可以参照大提琴的手形,让四个手指尽可能和指板平行,最大限度张开中指与无名指之间的蹼(或韧带),对于这一韧带较紧的人,也可以经常掰掰它,以帮助它松开.至于自己到底可以张开多少?可以做个试验:分别合拢1,2和3,4指,然后尽量张开2,3指,不借助其它力量看看能张开多少,以此来对比借助其它力量所能达到的程度,也就可以肯定自己韧带的可能性.

伸指8度双音是很折磨人的技术,但是一旦掌握,8度双音的准确性和速度却可以大幅度提高.而这一技能恰似体操运动,除非坚持不懈,一旦停下来就会退化.

如果你是业余爱好者,建议不要勉强自己.专业学习的,一定要在老师指导下循序渐进地练习,否则如练习不当,容易给手造成损伤.

感谢你的提问,让大家有机会认识到专业学习的艰苦.

谢谢你的关注，我伸指8度双音没问题，合拢1,2和3,4指后所张开的2,3指间距也不算窄，我量了一下有8厘米之宽，就是在打双颤音时2指老并不住1指，有何正解吗？

给musi:

试试稍微改变一些手形，横过来些，１指第一关节放平．